マイページ
明菜が歌い続けた「女性の息苦しさ」
ただ、そのたたずんでいる女性（を歌う女性）が、このとき、たかだか20歳で、すでに劇的な成功を、そのか細い手の中に収めようとしている（この年、その翌年と2年連続で日本レコード大賞受賞）中森明菜だからこそ、「アーバン歌謡」が背負えたのだ。
歌われるのは、都市に住む女性の疲労感だ。その後バブル経済に向かっていく日本。男女雇用機会均等法の施行は翌86年。女性が強くなったといわれても、都市の水面下では、疲労感と絶望感で息苦しくあえぐ女性がいっぱいいた、はず。そんな女性の気分をいかんなく表現する時代のシンボル―中森明菜（『中森明菜の音楽1982‒1991』）
時代はまだまだ昭和。男尊女卑の空気がまだまだ残っていた時代の中、都市の中で、男性と張り合いながら、ひとりぼっちで戦う女性像と、そんな女性が抱える疲労感を歌い上げる姿は、松田聖子とはまた違う意味で、女性ファンのシンパシーをかき集めた。
シンパシーを集めた理由として、中森明菜自身が、ひとりぼっちで戦っていること、そして勝ち続けていることを、ファンが重々理解していたことがある。
弱冠18歳で備えていたセルフプロデュース力
まだ20歳そこそこの段階で、音楽面から、ダンスやファッションまで、つまりは「中森明菜」という商品を、孤立無援状態の中でトータルプロデュースし続ける姿。このあたり、「護送船団方式」による安定体制にいた（ように見えた）松田聖子とは対照的である。
シングル『北ウイング』（84年）のタイトルと作家陣を決めたのが、当時18歳（！）の中森明菜なら、アルバム『CRUISE』（89年）と同時にリリースされた『中森明菜ファッション・ブック』の「編集長」まで務めたのも、当時24歳の中森明菜なのだ。
とにかく、80年代の中森明菜といえば、一般的には、決まって『少女A』（82年）、『DESIRE‒情熱‒』（86年）、たまに『ミ・アモーレ』（84年）ということになる。
しかし、それだけでなく、自らが自らをプロデュースして作り上げた、『SOLITUDE』以降の「アーバン歌謡」のすごみが、もっと語られていいと思っている。語られないとバランスが悪いと思っている。
