ロック音楽に課せられたタスクは「お花畑を語ること」
想起するのは、もちろんジョン・レノンの「イマジン」（71年）だ。「♪You may say I’m a dreamer」。今風に訳すと「お花畑だと思っているでしょう？」。「お花畑」は、楽観主義的な考え方を茶化すネットスラング。「日韓関係に希望の苗を植えていこうよ」という発言に対して「お前、脳内お花畑だな」と返す感じ。
でも、ここであらためて言いたいのは、もし「世界ロック音楽憲法」というものがあるなら、その何条目かに「臆せず、お花畑を語ること」という条文があるのではないか、ということだ。
もちろん、その憲法において、「お花畑を語ること」よりも「何よりもまず、現実的であること」という条文が優先されるべきなのは承知している。ただ、その条文が尊重されすぎた結果、もしくは羞恥心や忖度が行き届き過ぎた結果として、音楽家が誰も、夢や理想を語らなくなってきている今、「お花畑を語ること」も、ロック音楽に課せられる重要なタスクになっていると考えるのだ。
石井裕也という映画監督がいる。私は映画ではなく、TBSのテレビドラマ『おかしの家』（15年）という彼の作品を気に入ったのだが、「映画で伝えたいこと」をインタビューで聞かれて、彼はこう答えている。
「うそくさいこと」──つまりは、この不透明で不安定で、みんなが現実性の中に絡め取られようとしている時代に対しての「お花畑」。
ジョン・レノンのスピリットは桑田佳祐に受け継がれた
ジョン・レノン好きの桑田佳祐のこと、「ピースとハイライト」を作るにあたって、「イマジン」をかなり意識したはずだ。その結果として、「♪You may say I’m a dreamer」に対して、「♪絵空事かな？ お伽噺かな？」を置いた。
「イマジン」は評価が分かれる曲である。メッセージは理解したとしても、アレンジが甘すぎるとも思う（フィル・スペクターのオーバー・プロデュース）。少なくともジョン・レノンの最高傑作とは言い難い。
それでも「お花畑を語ること」という条文を、71年という早い段階で、しっかり具現化したことについては、いくら評価しても評価し過ぎることはないだろう。「イマジン」のスピリットは、忌野清志郎を経て、桑田佳祐に受け継がれた。